民间艺术文创寻路新生活 [复制链接]

根据绍兴日报的报道：

近日，由浙江省文化馆主办的“长三角民间艺术文创产品邀请展”在杭州程允贤雕塑馆开幕。80多项来自长三角地区（浙江、上海、江苏、安徽四地）的传统民间技艺集中亮相，来自绍兴的会稽铜镜、微型戏服摆件、嵊州竹编、传统漆艺也参与其中。

每一件文创产品都体现着“艺术生活化”与“生活艺术化”的和谐相融，当下，民间艺术需要什么样的文创呢？

绍兴4项传统民间技艺亮相

位于杭州西湖文化广场的程允贤雕塑馆，因为长三角民间艺术文创产品邀请展的开幕，吸引了众多参观者。

自作品征集以来，展览组委会共收到长三角地区各省市的参展作品余项，涵盖海派盘扣制作、琉璃烧制、绒绣、苏绣、蓝印花布、蓝夹缬等80多项传统民间技艺，此外还有更多承载民间艺术元素的衍生系列产品。

浙江省文化馆副馆长阮静说，本次展览从长三角的维度和视野出发，呈现当代设计与实用概念主导下的民间艺术文创产品面貌，为民间艺术的现代性转化提供一次可讨论和研究的范本。展览体现了“艺术生活化”与“生活艺术化”和谐相融，民间艺术在当代的实用价值、审美价值得到了充分发挥，同时也看到了民间艺术以文创为载体正在更好地传承创新。

本次展览，来自绍兴的会稽铜镜、微型戏服摆件、嵊州竹编、传统漆艺也参与其中。

20多岁的吕爽，是家族第三代竹编技艺传承人，大学毕业后她回到家乡，女承父业，让嵊州竹编融入生活。这次出自她手的嵊州竹编《沉鱼落雁》亮相本次展览，她希望以年轻人的思维和视角，为传统竹编注入新的审美元素，让竹制品成为日常生活用品，再次走进千家万户。

来自绍兴金汉唐文化创意工作室的“犀皮漆耀金斑手镯”一亮相，便吸引了众多参观者的目光。浙江省文化馆工作人员告诉记者，手镯使用了传统涂漆技艺——“犀皮漆”，这种工艺做出来的纹理像是犀牛皮，异常精美，因此而得名。在中国漆器的品类中，犀皮漆器属于“稀罕货”，曾被明代书画家董其昌赞为“漆器之首”。这样的花纹不是画出来的，而是打磨出来的，内胎表面会故意做出凹痕，因此每一层漆，高低都不一样，磨平之后，每一层的颜色都会显现出来。

潜心埋首几十年，复原出铜镜古法铸造技艺的，正是“会稽铜镜”制造技艺代表性传承人、绍兴市铭越青铜研究院院长马彼得。

我国古代铜镜起源于齐家文化时期，一直延续到清代晚期，有着余年的发展史。东汉中期，会稽山阴成为全国最大的铸镜中心，素有“天下铜镜出会稽”的美誉。这次由马彼得创作的会稽铜镜“龙飞凤翔”和“五福丹凤纹镜”一亮相，便受到了参观者们的点赞。

由来自嵊州市黄泽镇的李松英创作的微型戏服摆件，放在了展览现场的显眼位置。把穿在身上的戏服，做成迷你版，并制作成镜框、摆件的款式，成为一件艺术摆件。迷你可爱但又不失庄重和艺术气息的微型戏服，让参观者们竖起了大拇指。

民间艺术需要什么样的文创

当下，“匠心”日益被重视。民间艺术品区别于常态艺术品的重要特质便是“民俗性”。

在本次展览中，可以看见民间艺人们运用刺绣技艺，结合良渚文化图腾元素创作的手环系列作品；可以看见运用“畲族彩带编织技艺”，结合现代元素制作的纯银钩民族风耳环、手链；可以看见以丰子恺先生的漫画为灵感设计创作图案，纯手工染色的经典慢时尚蓝印花布，等等。

当下，民间艺术需要什么样的文创呢？

在展览期间举行的“生态文创设计”创新论坛上，很多专家就“文创发展与传统保护关系”“文创产品与工艺美术精品的定位”“当今文创事业发展趋势”以及“文创作品与数字化结合”等主题内容进行了分享和阐述。

上海工艺美术博物馆原副馆长、高级工艺美术师方阳认为，文创既要传承原汁原味，但也要创新。他分享了日本的非遗——蓑衣的传承，各个环节各司其职，既有传承人将蓑衣的所有技艺“原汁原味”地保留，也有专门的部门来将其产业化。他指出，创新是复合型的，要培养复合型人才，对传统如材料、手法等熟知，又非常熟悉现代化的手段如电脑技术、设计理念等。

江苏省工艺美术学会副会长裘小洵认为，文创产品是由创意转化、具备市场价值的产品，设计的落脚点是产品；文创产品是产品和产业的结合，好的创意要符合现代生产工艺、生产手段；文创产品是面向大众的文化消费，是工业化的批量生产，不是个人化的作品和服务；文创产品应该是有艺术价值的作品，体现作者的匠心，符合大众审美需求，体现文化内涵。换言之，好的文创产品就是：专家点头、百姓拍手、市场接受。

浙江省博物馆工艺部主任范珮玲说，好的文创产品，一是要具有地域特色，能结合当地文化；二是利用非遗传统文化元素，来体现创意，三是要环保，四是要实用，具有市场价值。

浙江省民间艺术研究会会长邬勇表示，民间艺术要有根，但在做文创产品时步子要迈得更大，思考要更活跃，突出创意，他也呼吁社会多方参与到民间艺术创作、开发中来。

专家们认为，真正的文创，既不应该“高”，也不应该“上”，但确实需要“大”，大到可以覆盖生活的方方面面。在这次展览上，如利用现代LED发光电源的小巧轻薄，将传统硖石灯彩的核心针刺画片和陶艺相结合，创作出全新的灯彩作品《针刺托盘》，构思新颖巧妙，是将硖石灯彩从展示品转向伴手礼的一个突破。台灯《荔枝灯——妃子笑》以杨贵妃爱吃荔枝的典故为素材，做一盏形似荔枝的花灯，象形喻物，造型夸张又简约，色彩艳丽、玲珑剔透，而且打破传统花灯的悬挂模式制作成创意台灯，让花灯广泛融入现代生活，能应用到客厅、书房、茶座等不同场景中，更具实用性。